La représentation n'est pas annulée de Jean-Pierre Martinez

La représentation n’est pas annulée construit le spectacle à partir de tout ce qui devrait en interdire l’existence. Incidents techniques, grève, disparition de la recette et enquête policière abolissent la frontière entre les coulisses et la scène. Chaque empêchement engendre une situation nouvelle, chaque retard devient une action et chaque spectateur un partenaire potentiel. Le théâtre apparaît moins comme une œuvre parfaitement préparée que comme la capacité collective de transformer l’accident, le manque et l’incertitude en représentation.

La figure de Molière inscrit cette précarité dans une histoire ancienne : hier comme aujourd’hui, jouer demeure une nécessité artistique soumise à des contraintes économiques très concrètes. Le plateau presque nu, la distribution modulable et les adresses à la salle font du théâtre lui-même le personnage principal de cette farce. Sans idéaliser le sacrifice des artistes, la pièce affirme la force paradoxale d’un art qui survit en intégrant ses propres menaces à son langage : toujours déclaré mourant, le théâtre renaît chaque fois que quelqu’un décide malgré tout de jouer.