Comédies sur les enjeux de société
Une sélection de pièces de Jean-Pierre Martinez explorant les enjeux de société à travers la satire, l’humour noir, l’absurde, la dystopie, l’uchronie ou le théâtre participatif.
Les questions contemporaines à l’épreuve du théâtre
Le théâtre peut-il parler de politique, de dérèglement climatique, d’argent, de désinformation ou d’autoritarisme sans se transformer en tribune ?
Les comédies sociales et politiques de Jean-Pierre Martinez abordent les questions contemporaines par le détour de la satire, de l’humour noir, de l’absurde, de la dystopie, de l’uchronie ou du théâtre participatif. Elles ne proposent pas de réponses toutes faites : elles placent des personnages ordinaires dans des situations extraordinaires et laissent leurs contradictions apparaître dans l’action, le conflit et le rire.
Cette sélection s’adresse notamment aux producteurs, directeurs de théâtre et metteurs en scène qui recherchent des comédies divertissantes mais porteuses d’un véritable sujet. Certaines de ces pièces ont déjà été largement représentées à l’international, tandis que d’autres, plus récentes, ouvrent de nouvelles perspectives de création professionnelle.
Questions contemporaines · Comédie et satire · Formes théâtrales variées · Nombreuses traductions · Textes disponibles intégralement
Pouvoir, démocratie et responsabilité individuelle
Que se passe-t-il lorsque les institutions commencent à dysfonctionner ? Qui est responsable : ceux qui gouvernent, ceux qui obéissent ou ceux qui se taisent ?
Ces pièces abordent la politique non par la démonstration idéologique, mais à travers des choix individuels, des dilemmes moraux et les mécanismes parfois absurdes du pouvoir.
La Corde
2 personnages · 2 hommes · Comédie politique et dramatique
Dans un pays soumis à une dictature, un médecin militaire et un prêtre découvrent que la survie du tyran pourrait dépendre d’une information qu’ils sont seuls à détenir. Leur devoir professionnel leur impose de le sauver. Leur devoir de citoyens pourrait leur commander le contraire.
Ce que la pièce interroge
La Corde transforme une question politique en confrontation morale intime. Il ne s’agit pas de se demander si la dictature est condamnable, mais de poser une question plus inconfortable : jusqu’où doit-on respecter les règles morales ordinaires lorsque celles-ci contribuent à maintenir un système immoral ? Médecine, religion, secret professionnel, désobéissance civile et violence politique se confrontent dans un huis clos à deux personnages où aucune réponse n’est parfaitement satisfaisante.
La pièce a été créée en Colombie en 2025.
Piège à cons
5 ou 6 personnages · Distribution très modulable · Satire politique
À l’approche d’une élection présidentielle, un parti promis à la défaite choisit délibérément un candidat impossible afin de lui faire porter la responsabilité de l’échec annoncé. Mais le candidat se révèle imprévisible. Et les électeurs aussi.
Ce que la pièce interroge
Sans caricaturer un parti ou un pays en particulier, Piège à cons explore la stratégie électorale, la communication politique, le populisme et l’illusion selon laquelle les électeurs pourraient toujours être manipulés. La comédie naît du décalage croissant entre ce que les professionnels de la politique ont prévu et ce qui se produit réellement lorsque les citoyens entrent dans le jeu.
La pièce a déjà été montée notamment au Pérou, en République tchèque, Bulgarie, Roumanie, Iran, Espagne, Argentine et Portugal.
Échecs aux Rois
8 personnages · Distribution hommes/femmes très modulable · Satire politique
La politique ressemble parfois à une partie d’échecs où la morale compte moins que la stratégie. Un roi, une reine et ceux qui rêvent de prendre leur place sont prêts à sacrifier autant de pions que nécessaire pour conserver ou conquérir le pouvoir.
Ce que la pièce interroge
Échecs aux Rois utilise l’échiquier comme métaphore du pouvoir politique, de l’autoritarisme, de la manipulation des institutions et du cycle qui transforme parfois les opposants d’hier en dirigeants semblables à ceux qu’ils combattaient. L’action n’est située ni dans un pays ni dans une époque précise. Derrière la monarchie se dessine un système politique très contemporain où l’on peut manipuler les élections, exploiter les crises, fabriquer la peur et vider progressivement les institutions démocratiques de leur sens.
La pièce ne confronte donc pas de vertueux démocrates à d’évidents tyrans. Elle montre comment l’ambition, l’opportunisme et le désir de conserver le pouvoir peuvent finir par contaminer tous les camps.
Elle a été représentée en France, au Burkina Faso et au Mexique. En 2022, elle a notamment été montée à Ouagadougou dans une mise en scène de Paul Zoungrana.
Une vocation contrariée
2 personnages · 1 homme, 1 femme · Tragi-comédie historique
Une jeune étudiante se présente au concours d’entrée de l’Académie des Beaux-Arts de Vienne. Plus d’un siècle auparavant, un autre candidat avait été refusé par cette même institution : Adolf Hitler.
Et si une décision apparemment insignifiante pouvait changer le cours de l’Histoire ?
Ce que la pièce interroge
Par le biais de l’uchronie et du voyage dans le temps, la pièce évite la reconstitution historique pour transformer le passé en expérience théâtrale. Peut-on modifier l’Histoire en changeant le destin d’un seul individu ? Empêcher une catastrophe ne risque-t-il pas d’en produire une autre ? Peut-on être responsable des conséquences que l’on était incapable de prévoir ?
Le dispositif comique ouvre progressivement sur des questions de libre arbitre, déterminisme, responsabilité individuelle et tentation de réécrire l’Histoire après coup.
Argent, travail et réussite sociale
L’argent n’est jamais seulement une question d’argent. Il détermine aussi le statut, les relations, le pouvoir et parfois l’identité.
Ces trois comédies abordent l’économie à travers des formes très différentes : farce absurde, comédie politique et comédie noire sur la réussite artistique.
Crise et Châtiment
4 à 7 personnages · Distribution modulable · Comédie sociale absurde
Un comédien au chômage accepte un emploi administratif dans une banque au bord de la faillite. Il découvre bientôt la véritable raison de son recrutement : il est chargé d’incarner, au sens propre, le bouc émissaire de l’entreprise.
Ce que la pièce interroge
La crise financière devient une mécanique théâtrale absurde où la responsabilité descend toujours vers ceux qui ont le moins de pouvoir. Derrière la farce apparaissent des questions sur le chômage, la responsabilité des entreprises, les institutions financières, les inégalités et le besoin collectif de désigner un coupable lorsqu’un système s’effondre.
La pièce a été représentée notamment en Suisse, Iran, Bulgarie, Turquie, Espagne, Argentine, Uruguay, Ukraine et Honduras.
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Dessous de table
3 personnages · 2 hommes, 1 femme · Comédie sociale et politique
Un chef d’entreprise invite un ministre à dîner afin d’obtenir un marché important et engage une escort girl pour faciliter la négociation. Mais la jeune femme qui arrive croit qu’elle a simplement été recrutée pour assurer le service à table.
Ce que la pièce interroge
La structure est celle d’une comédie de situation très efficace, mais son sujet est la frontière poreuse entre pouvoir politique, influence économique et intérêts privés. La corruption n’y est jamais abordée de façon abstraite : elle prend corps autour d’une table où chacun cherche à vendre ou acheter quelque chose — un contrat, une influence, une image ou lui-même.
La pièce a également été montée notamment en Espagne, au Nicaragua, en Bulgarie et au Cambodge.
Plagiat
3 personnages · Distribution modulable · Comédie noire
Un romancier semble avoir obtenu tout ce qu’un écrivain peut espérer : succès critique, reconnaissance publique et consécration littéraire. Puis un inconnu apparaît, susceptible de révéler que toute cette réussite repose sur un manuscrit volé.
Ce que la pièce interroge
Plagiat part de la propriété intellectuelle pour interroger plus largement la création, la légitimité culturelle, la reconnaissance, le statut social et l’appropriation de l’histoire d’autrui. À qui appartient une œuvre : à celui qui l’a vécue, à celui qui l’a écrite ou à celui dont le nom figure sur la couverture ? La création artistique devient ainsi l’un des terrains possibles de la compétition sociale.
La pièce a été montée en France, au Nigeria et aux États-Unis, ainsi qu’en Bulgarie.
Information, Surveillance et Manipulation
Qui contrôle la réalité lorsque l’information elle-même peut être fabriquée ?
Ces deux pièces utilisent des dispositifs radicalement différents — une quarantaine dystopique et le dernier café d’un village en voie de désertification — pour montrer comment la peur, la rumeur et les récits collectifs peuvent transformer la société.
Quarantaine
4 personnages · Distribution non genrée · Comédie dystopique
Quatre inconnus sont enfermés dans un théâtre abandonné parce qu’ils seraient contaminés. Derrière un miroir sans tain imaginaire, un autre groupe les observe : le public.
Au fil du confinement, il devient de moins en moins certain que le virus supposé soit réellement biologique.
Ce que la pièce interroge
Écrite peu avant la pandémie de Covid, Quarantaine utilise la contamination pour interroger la surveillance, l’autoritarisme, la peur, le conformisme idéologique et les mécanismes qui permettent à des mesures exceptionnelles de devenir des instruments permanents de contrôle. La forme théâtrale renforce directement le propos : le public ne se contente pas de regarder les prisonniers, il occupe symboliquement la place de ceux qui les surveillent.
La pièce a été montée notamment au Portugal, en Argentine, au Nigeria et en Macédoine du Nord. La production du Théâtre de Gostivar a été présentée en 2023 au Festival Moisiu des théâtres nationaux à Tirana.
Fake News de comptoir
6 à 10 interprètes · Distribution très modulable · Comédie sociale et politique
Dans le dernier café d’un village déserté par l’exode rural, les patrons et les quelques habitués qui restent passent le temps en inventant de fausses informations. Jusqu’au jour où certaines de ces inventions commencent étrangement à devenir réalité.
Ce que la pièce interroge
Les fake news ne constituent qu’une partie du sujet. En arrière-plan apparaît une autre question contemporaine : l’abandon des territoires ruraux et le besoin de lieux oubliés de retrouver une existence dans l’espace public.
La désinformation n’est donc pas seulement présentée comme quelque chose imposé d’en haut par les gouvernements ou les médias. Elle peut aussi être produite par des citoyens ordinaires lorsque la réalité elle-même ne semble plus leur offrir d’avenir.
La pièce a été représentée en France, au Portugal et au Brésil.
Climat, catastrophe et avenir collectif
Le dérèglement climatique pose un problème particulier au théâtre. Les faits sont désormais connus. Les répéter ne suffit pas.
Ces pièces abordent donc la catastrophe écologique de biais, à travers la science-fiction, la participation du public, l’humour noir ou la musique, pour interroger non seulement ce qui arrive à la planète mais aussi notre incapacité collective à agir alors même que nous connaissons les conséquences.
Après nous le déluge
4 personnages · 2 hommes, 2 femmes · Tragi-comédie écologique
La Terre est devenue inhabitable. Quatre survivants s’apprêtent à quitter la planète à bord d’un vaisseau spatial pour rejoindre un monde susceptible d’offrir à l’humanité une dernière chance. Mais l’un d’eux pose une question embarrassante : L’humanité mérite-t-elle d’être sauvée ?
Ce que la pièce interroge
La catastrophe a déjà eu lieu. Il ne s’agit donc plus de savoir comment l’éviter, mais de se demander si une espèce qui a détruit son propre monde possède le droit moral d’aller en coloniser un autre.
En situant l’action après le point de non-retour, Après nous le déluge transforme le théâtre écologique en réflexion sur la responsabilité, la survie et la tendance humaine à reproduire les comportements qui ont précisément conduit au désastre.
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Juste un instant avant la fin du monde
4 personnages · Distribution non genrée · Théâtre participatif
Trois inconnus pensent avoir été convoqués pour faire partie d’un jury. Ils découvrent qu’ils ont en réalité été réunis afin de décider comment la société doit réagir à une catastrophe inévitable qui menace le monde. Et le public aura lui aussi son mot à dire.
Ce que la pièce interroge
Le véritable sujet n’est pas la catastrophe elle-même, mais la décision collective lorsque toutes les solutions possibles ont des conséquences inacceptables. Le dispositif participatif transforme les spectateurs en citoyens. Ils sont invités à voter et à intervenir dans les choix des personnages : la démocratie n’est donc pas seulement le sujet de la pièce, elle devient une partie de son fonctionnement théâtral.
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Canicule – Une tragi-comédie musicale
Distribution modulable · Sketches, dialogues et chansons · Tragi-comédie musicale
Les vagues de chaleur commencent plus tôt, durent plus longtemps et deviennent plus intenses. L’humanité sait où cette trajectoire peut la conduire et possède déjà une grande partie des connaissances nécessaires pour changer de cap. Et pourtant, rien ne change vraiment.
Ce que la pièce interroge
Canicule aborde le dérèglement climatique comme une forme de tragédie contemporaine : nous pouvons anticiper la fin, mais semblons collectivement incapables de l’empêcher. Une succession de scènes et de chansons originales croise inquiétude scientifique, satire politique, climatoscepticisme, comportements de consommation et réflexion sur la possible disparition de l’humanité.
La forme évite volontairement la conférence écologique. L’humour et la musique créent une distance tandis que la conscience d’une catastrophe annoncée fournit à l’ensemble sa dimension tragique.
La distribution très modulable permet d’envisager différentes formes de production associant comédiens, chanteurs, musiciens ou accompagnement enregistré.
La comédie comme espace de débat
Ces pièces ne cherchent pas à dire au public ce qu’il doit penser. Leur principe de départ est presque inverse : le théâtre devient intéressant lorsque les personnages ne sont pas d’accord.
Une comédie peut parler de dictature sans devenir un discours politique, de dérèglement climatique sans se transformer en conférence scientifique, ou d’argent sans devenir un cours d’économie.
L’humour crée la distance nécessaire pour regarder autrement des questions familières. La satire en révèle les contradictions. La dystopie pousse un peu plus loin certaines tendances du présent. L’absurde met au jour l’irrationalité cachée au cœur de systèmes prétendument rationnels.
Surtout, le théâtre transforme les idées en conflits entre des personnages. C’est ce qui permet à ces pièces d’être à la fois des comédies et des interrogations sur la société contemporaine.
Lire avant de produire
L’intégralité des pièces de Jean-Pierre Martinez peuvent être lues et téléchargées gratuitement.
De nombreux textes existent dans plusieurs langues et certains proposent différentes configurations de distribution.
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Droits de représentation et productions professionnelles
Jean-Pierre Martinez est membre de la SACD – Société des Auteurs et Compositeurs Dramatiques.
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